2012《觀》巴西巡迴行前展演活動

【無垢舞蹈劇場 敬邀蒞臨】

●〈緩行中的漫舞〉示範展演 ─10月13日、10月14日
●《觀》巴西巡迴行前公演 ─10月25日、10月26日

※請依以下EDM連結報名，採登記報名制，名額有限，額滿為止。

http://goo.gl/kDdJk

無垢《觀》赴巴西聖保羅艾爾法劇院演出前夕，
特於景美人權文化園區舉辦系列展演，
回饋各界長期的支持與鼓勵。
歡迎大家來到劇場相聚、同樂！
並請多多轉貼此訊息，謝謝！

杜塞朵夫國際舞蹈雙年博覽會

全世界規模最大的現代舞博覽會「國際舞蹈雙年博覽會(Internationale Tanzmesse NRW )」今年將在8月29日於杜塞朵夫（Dusseldorf）舉行。無垢舞蹈劇場（Legend Lin Dance Theatre）將與雲門舞集2、德國萊茵芭蕾舞團（Ballett am Rhein Düsseldorf Duisburg）、瑞典編舞家Ch. Åsa Unander-Scharin同台，於杜塞朵夫歌劇院為博覽會開幕演出。無垢在開幕式上將會演出《觀》的〈觸身有情〉，展現純淨動人的肢體之美。雲2將演出鄭宗龍的《牆》。

今年是台灣第三度參與杜塞朵夫國際舞蹈雙年博覽會，該會已堂堂邁入第九屆，台灣除了獲邀開幕演出，另外也由大會安排了一場台灣之夜的表演，於8/30日晚間於Capitol Theater與雲門2共同演出；該晚的節目除了無垢經典《醮》的〈遙想〉之外，還有雲2布拉瑞揚與黃翊的作品〈出遊〉與〈流魚〉。

無垢的朋友，我們最近正積極準備此次演出，請大家為我們集氣加油，也一起為台灣舞蹈界的努力加油！
http://www.tanzmesse-nrw.com/performances/companies/opening4-en.htm

無垢肢體開發班 夏季呈現 歡迎來函報名參加！

親愛的朋友們，如果您對於無垢舞蹈劇場的肢體開發班有興趣或者有疑問，
本次夏季班呈現分「入門」與「初階」兩班，對無垢肢體開發班身體訓練有興趣的朋友，我們歡迎您前來看看！

時間：
8/20（一）入門班呈現  19:50進場，20:00開始，約於22:00結束
8/21（二）初階班呈現  19:50進場，20:00開始，約於22:00結束     

地點：
無垢永和排練場

報名方式：
請來信到無垢舞蹈劇場報名信箱，標題註明「參加夏季呈現」。收到報名之後我們會儘快回覆與您確認！

《靈魂之舞》─無垢舞蹈劇場藝術總監 林麗珍專訪 / 《東西名人》雜誌

此篇專訪由《東西名人》提供，

刊登於《東西名人》雜誌 2012-7月號。

Text/Sylvie Wang  
Photo/劉士毅

燈關了，她仍在跳，是天生的舞者，台前台後都為了舞蹈而活。她是台灣當代重要的編舞家，地位甚高，當日我們有幸進入林麗珍的家中，喝著茶，聽她的故事，看她穿著老件即興起舞，她說：「舞蹈是她用來傳遞愛的存在」，那一秒的旋舞與笑容，我們看見了靈魂的價值。

曖曖內含光

很舊，也很新；很柔，又很烈；反差，卻融合。藝術是無窮包容，表演是心的無垢，最純淨的白，是最少，也是最多的顏色。

那年的台上與這天的台下，不論是舞的她，靜的她，永遠給人的震撼都是如此大。前進白色大門後的世界，看見了最真實的林麗珍，沒有舞台燈光的迷離，只存在居家禪風的儉樸。她總愛圍著麻織亮色的圍巾，帶著眼鏡與一雙紅唇，熱情歡迎我們的到來。這兒沒有沙發，取而代之的是平板的塌塌米與坐墊，圍著正冒煙的茶壺，師丈陳念舟握著自己打造的茶器柄子招待一群人坐下品茶，在木質地板上游走著兩隻貓咪「哥哥」和「妹妹」，提著腳捏著步，安安靜靜的巡視八方，又不免令我想起林麗珍那像太極又似暴風的隨興起舞，那一彎手一弓腰一轉身的千般姿態。

舞蹈家總是耐不住性子，談起了舞，立刻選了首歌聞音起舞，談起了老件，就搬出家中各個層櫃的寶貝擺得地板到處都是，一件一件取出來，跟我們說故事。林麗珍跳出的舞步有種魔力，每一頓都是一震撼，她說：「有人以筆抒懷，而我是化筆為舞。」林麗珍用身體觸摸靈魂，深入記憶與感受，她就像舞之李白，用視覺「讀」進情感的最深處，至少，在場的人都感受到了。跳完一首舞，就開始講故事，每一件老件都是他們夫妻倆得來不易的寶，「許多都是從中國少數民族村落中輾轉取得，裡頭的一針一線，都是靈魂。」林麗珍翻開了好多件雲南苗族與傣族的百褶裙，穿在身上與戴在頭上，隨著它紡織的重量而擺動、踢腿、旋轉，她舞得不亦樂呼，我們也看得樂不可支。

舞動奇蹟

是一個傳奇，信念無敵的感動，造就了現在的林麗珍。「那個年代，只有貴族才能學舞，我沒錢，只能走到哪跳到哪。」當年的林麗珍有一群舞伴，跳著流行的街舞，但在以前民風不盛的年代，她總是被歸類為不良少女。「我不管別人的眼光，舞蹈就是我的天。」在林麗珍十七歲那一年，拿到一張國外專業舞蹈團體來台公演的門票，她拿著票，一個人從基隆搭車來台北，「我整個著迷，震撼了，我太愛這樣的表演與氛圍，最後散場時只剩下我一人還呆坐在椅子上，不可自拔。」

上一個世代苦怕了，所以充滿「望子成龍、望女成鳳」的期待，林麗珍的母親堅決反對自己的女兒跳舞，就怕回不來正軌的路上。「我的個性很硬，只要是我喜歡的誰也攔不住，為了跳舞我曾經和母親攤牌，爭吵，甚至不去學校，任何關於舞蹈的工作再辛苦我也做。」很多次，舞鞋破了、爛了，母親卻都默默地幫林麗珍補好，甚至重新縫製新鞋。「為了跳舞，我還偷瞞著母親考上文化藝術學院，當年學費6000元非常昂貴，但最後，我還是獲得了母親的支持與協助，這段路，我們都走的很辛苦，謝謝母親，這是我一輩子都忘不了的恩惠。」

而現在，林麗珍是台灣當代最具代表性的編舞家，出生基隆，初出茅廬曾博得「台灣舞蹈界編舞奇才」之美名，更在2002年被歐洲遴選為當今世界最具代表性的八位編舞家之一，2005年更以「未曾師承任何外國舞蹈流派，卻能以自身的生命歷練，融合藝術與心靈的反思，發展出沉緩細緻的東方身體美學與道地台灣孕育衍生的藝術生命力」為由，獲頒國家文藝獎。

回首如夢

「你一落土就在冒險，任何成功都是憑藉著信念闖出來，回頭看，宛如一場大夢，精采無比。」在成立無垢之前，林麗珍編舞早期已展現鮮明的個人風格，1978年首次個人舞展《不要忘記你的雨傘》，取代一般舞蹈制式的動作與編排，以較少見的心靈與身體結合為出發，帶給觀眾渾厚深層與空靈顛覆的大膽美學風範，並結合劇情，單用肢體與表情表達出男女糾葛的細緻情愫。「隨著身體而動，聽著音樂而舞，手一擺眼神一勾，身體自然會告訴我答案。」當年的台灣，林麗珍的舞蹈算是極為突破的演出，但正因為她敢冒險，這個無師自通的女舞蹈家，憑藉著上帝賦予的身體語彙，成功躍上國際版面。

有燦爛，就有沉寂，林麗珍的生命冥冥之中遵守著自然定律而行。曾有七年之久的時間沒有任何代表作出現，淡淡消失在舞蹈界的洪流之中。「當時因身體不好並專注照顧兒子與家庭生活，但我並非就此中斷，這段時間反而是替無垢奠基的重要時期。」突然從戲中人變成了旁觀者，許多事情反而看得透徹了，七零年代正好是外來文化大舉入侵時期，本土傳統文化相對式微凋零，林麗珍開始召集志同道合之士，著手原住民樂舞與台灣民間習俗的田野採集工作，「我們漢族文化不斷消沉，但根還在，只是被大家遺忘了，所以我盡力的去『找』，越進去越有了感情。」所以之後在無垢舞劇裡頭看見先民開疆闢土的血淚史、廟會節慶的迎神儀式、民俗慶典的藝陣與祭典醮事的古調歌謠，皆十分的到味且耐人尋味，「把台灣意識找回來！」就是這個強烈的信念，促使林麗珍創了無垢。

把「意識」找回來

無垢舞蹈劇場至今成立十七年，從1989年的首部復出作品《天祭》，無垢第一齣作品《醮》、《花神祭》到2009年《觀》的現身，每一部都詳盡刻畫出對漢族情感記憶的呈現，更召喚了在地文化的集體意識。「像是《醮》與《花神祭》，前者為禮敬天地的安魂史詩，後者為歌詠自然循環不朽的生命價值。」這兩齣均為林麗珍編舞臻至成熟之作，意旨於回歸大地為生命祈福，舞劇發表後深刻影響台灣舞壇。「而最新作品《觀》則是借著黑鳶的眼睛，透視土地、關照人心，希望用觀察的方式透露自然對人類的警示。」用無聲的肢體張揚出小至個體、民族、人文，大至自然、原始與天地的風貌，歷經一段又一段的琢磨與修正，林麗珍不再甘於聆聽身體的律動，而是深入靈魂，讓舞劇趨近於「圓」的起點亦終點。

正因為林麗珍編舞是由感而發，隨著靈魂而擺動的舞蹈顯得更真切情動，脫離了制式的規範，自創了長年醞釀的「空」與「緩」美學──對速度重新思索，回到身體原型的極簡美感，像是緩慢的步行。她說，舞存在每個人的核心，在知覺，在情感，不存在於身體的軟硬度，誇張的肢體行銷，必須把眼、口、鼻、舌、身結合於一點，所以就算柔軟的把手一推一甩一繞一拐，精神與氣力就能化柔為剛，像是無形化做有形，再把有形塑成無形。這或許有些繞口與難以理解，的確，林麗珍把舞蹈併作了冥想的一塊，她的所有學生練的並非武功本身，而是首重心法，所以無垢並非是多產的舞蹈劇場，她對待一齣劇的生到完成極為講究，「音樂結合著服裝，再因服裝讓身體才有了律動，一揮袖、一收身的動覺出現後才有了舞蹈，所有部份皆是息息相關。」

別談創新 回歸千年歷史之根

1995年創立無垢舞蹈劇場，擔任其藝術總監的職務，編舞蹈、搭服裝、管音樂、配老件，舞台上呈現的一切全是林麗珍的心血結晶。很多人不懂「無垢」兩字的涵義，林麗珍說：「藝術是不容許有瑕疵的，每一次的演出，就是一段至善至美的追求。」而這兩字，正是引用一種極為高貴的純白絲帛，上面織著同色的隱花紋路，絲縷細密不參一纖雜質，而用這種布料所裁製的衣裳竟是隱於內層，不外顯於人的。所以稱這種絲帛為「白無垢」。林麗珍帶著無垢之名起飛，她說：「這是警惕自己，也要警惕無垢人，內斂、堅持的重要。」

取之於大地，還之於大地，如同林麗珍引用古老傳說「白無垢」的絲帛之意，故延伸至舞者身上所有的配件皆是老件，強調要尊崇自然，以根為本。老件，顧名思義是老的物件，每一件都是林麗珍的寶，「我收老件已有二十年的時間，雲南珍貴原住民的物件、繡片、羽毛、苗族的項鍊與百褶裙、桌圍甚至風乾的芒花與稻穗，然後再把老件放入新靈魂之中奔放的舞出，你想想看這是多麼過癮的事情阿！」「白鳥」頭上那有點像台灣大冠鷲的冠羽，其實是來自廣西侗族春忙時少女在田間作業穿著的超級迷你裙、而「白鳥」的嫁衣則來自少數民族的織繡布料；《觀》劇裡的主角老鷹的鷹爪，那是慈禧老佛爺挖耳朵的指甲套、頭上的兩根冠羽是林麗珍十年前買的平劇翎子……

當天去林麗珍家拍攝許多老件，每一件都有著自己的故事，「我常常撫摸著一條條苗族女孩們親手織的百褶裙，心裡頭想著：『這女人是誰？她是懷著什麼樣的心情做出這條裙子？』」她說，每折固定0.9公分對拗算一褶，全數是五百褶，如此密又如此小的裙褶，做工無比細膩，這條裙子可能是苗族女子用盡一生所織的心血，曾穿著自己縫製的裙子出嫁，而每條都是歷經顛沛流離，才輾轉流入自己的手中，「就算老件變成了一片灰燼，我也捨不得丟。」

林麗珍也曾經想過要新做老件，因為太多老件過於脆弱無法當成舞者配件演出，著實可惜。像是為了《觀》這部戲，邀請大師葉錦添在台北或北京用現代縫紉的工藝技術，重新復刻老件，但就是無法達到林麗珍所謂的嚴肅而不拘謹，更重要的是，老件靈魂的喪失。「很多人都說，這樣已經夠好了，可以登台了，觀眾看不出來的，但我聽到這些話總是會特別生氣，這無關別人，而是永遠都過不了我這一關。」可以想見，無垢的每一部戲是如此的吹毛求疵，從舞蹈本身，到老件與音樂，通通必須要達到百分之百的滿意度才能生成，而這也是每一個看過無垢舞劇的觀眾，內心的震撼程度是不可言喻地。

林麗珍的思維與當代顯得既拉扯又融合，她關懷著漢族千年文化的生命不滅，又能跳脫出現代舞蹈的框架自成一格，「以後別再跟我說創新，我們連自己的老根都看不清了，何能創新！」與其說，林麗珍帶領著無垢劇團奉獻對舞蹈的熱愛，倒不如說，這是一種因愛而生的力量，讓文化傳承不死。

Back to School, Back to Studio! 秋季肢體開發班

靜 定 鬆 沉 緩

    脊椎裡面深藏著許多記憶與秘密，在這裡，你將重新認識身體的每個細節，安靜卻豐富，緩慢而充盈。

    圖為無垢2011年於香港葵青劇院開設之工作坊。

Back to School, Back to Studio!

秋季班：2012/09/04 – 2012/11/02，共九週（含一堂舞團巡演呈現欣賞）

冬季班：2012/11/19 – 2013/11/02/08，共十二週

9/10開始 每週一 入門二  教師：蔡必珠

9/4 開始 每週二 初階二  教師：鄭傑文

9/5 開始 每週三 初階一  教師：吳明璟

9/6 開始 每週四 入門二  教師：王芊懿

9/7 開始 每週五 入門一  教師：李銘偉

                                                               

• 課程時間19:30 - 21:30 
• 秋季課程因配合舞團演出行程，共九堂（含一堂巡演呈現喔！）單堂課程800元，整季3600元。初次報名者需繳交200元報名費。
• 課程開始前30分鐘開放教室靜心準備及暖身。 

Q 無垢的這堂課教些什麼？
A 課程開始自中心軸——脊椎，帶領大家學習林麗珍老師多年來發展的無垢技巧。從核心肌群的鍛鍊漸及不同部位。練習「怎樣才是真正的放鬆」也練習「怎樣延展用力」，練習「信任自己也信任同伴」練習「感覺」。   

Q 我需要有身體基礎嗎？
A 每個人都可以練身體，我們歡迎沒有基礎的朋友從入門班開始！我們的學生當中也有專業演員和舞者，在這裡，歸零再開始，每個人都可以找到身體的新養分。 

Q 我該怎麼報名？  

A 下載報名表、匯款繳交學費，填妥報名表並註明帳戶末四碼寄到報名信箱，信件註明「肢體開發班報名」。收到回覆確認即報名成功。報名時間自即日起。 

    匯款資訊：兆豐國際商業銀行永和分行  銀行代號017   帳號034-09-00894-4   戶名 無垢舞蹈劇場

Q 如果缺課該怎麼辦？
A 因課程有連貫性，若非必要請勿缺課。預先向助教請假者，可向助教登記於有空檔之課程於該季中補課完畢。（初階可於初階、入門班補課，入門可於入門班補課。）

Q 一個班有多少人呢？
A 因為老師會仔細調整每一位同學，所以每個班級的人數會控制在8 -15位同學。   

Q 如果我還有別的疑問......
A 你可以到無垢的臉書發問、寫信到上面信箱，或者打電話給我們，我們很歡迎回答您的問題！

EMAIL signup.wg@gmail.com（報名專用） 

TEL +886-2-8923-3888  

ADD 新北市永和區永貞路10巷4號1樓 

無垢肢體開發班 春季呈現 歡迎來函報名參加！

親愛的朋友們，如果您對於無垢舞蹈劇場的肢體開發班有興趣或者有疑問，
本次春季班呈現分「入門」與「初階」兩班，入門班都是今年度春天才開始上課的同學，初階則已經持續練習一年以上，對無垢肢體開發班身體訓練有興趣的朋友，我們歡迎您前來看看！

時間：
5/21（一）入門班呈現  19:50進場，20:00開始，約於22:00結束
5/23（三）初階班呈現  19:50進場，20:00開始，約於22:00結束       

地點：
無垢永和排練場

報名方式：
請來信到無垢舞蹈劇場報名信箱，標題註明「參加春季呈現」。收到報名之後我們會儘快回覆與您確認！

揮汗夏日 無垢肢體開發班

靜 定 鬆 沉 緩

    脊椎裡面深藏著許多記憶與秘密，在這裡，你將重新認識身體的每個細節，安靜卻豐富，緩慢而充盈。

    圖為無垢2011年於國立故宮博物院所開設之工作坊。

夏日揮汗的季節  一起來動動身體吧！

夏季班：2012/06/04 – 2012/08/24

秋季班：2012/09/03 – 2012/11/30 

 6/4開始  每週一  入門二 教師：蔡必珠

   6/5開始  每週二  初階二 教師：鄭傑文  

   6/6開始  每週三  初階一 教師：吳明璟  

 6/6開始  每週四  入門二 教師：林晏甄

                                                    6/7開始  每週五  入門一 教師：李銘偉 （歡迎新生報名，達8人始開課）

                                                               

• 課程時間19:30 - 21:30 
• 每季課程共12堂單堂課程800元，整季4800元。初次報名者需繳交200元報名費
• 課程開始前30分鐘開放教室靜心準備及暖身。 

Q 無垢的這堂課教些什麼？
A 課程開始自中心軸——脊椎，帶領大家學習林麗珍老師多年來發展的無垢技巧。從核心肌群的鍛鍊漸及不同部位。練習「怎樣才是真正的放鬆」也練習「怎樣延展用力」，練習「信任自己也信任同伴」練習「感覺」。   

Q 我需要有身體基礎嗎？
A 每個人都可以練身體，我們歡迎沒有基礎的朋友從入門班開始！我們的學生當中也有專業演員和舞者，在這裡，歸零再開始，每個人都可以找到身體的新養分。 

Q 我該怎麼報名？  

A 下載報名表、匯款繳交學費，填妥報名表並註明帳戶末四碼寄到報名信箱，信件註明「肢體開發班報名」。收到回覆確認即報名成功。報名時間自即日起到5/27。 

    匯款資訊：兆豐國際商業銀行永和分行  銀行代號017   帳號034-09-00894-4   戶名 無垢舞蹈劇場

Q 如果缺課該怎麼辦？
A 因課程有連貫性，若非必要請勿缺課。預先向助教請假者，可向助教登記於有空檔之課程於該季中補課完畢。（初階可於初階、入門班補課，入門可於入門班補課。）

Q 一個班有多少人呢？
A 因為老師會仔細調整每一位同學，所以每個班級的人數會控制在8 -15位同學。   

Q 如果我還有別的疑問......
A 你可以到無垢的臉書發問、寫信到上面信箱，或者打電話給我們，我們很歡迎回答您的問題！

EMAIL signup.wg@gmail.com（報名專用） 

TEL +886-2-8923-3888  

ADD 新北市永和區永貞路10巷4號1樓 

春耕身體 無垢肢體開發班

靜 定 鬆 沉 緩

    脊椎裡面深藏著許多記憶與秘密，在這裡，你將重新認識身體的每個細節，安靜卻豐富，緩慢而充盈。

    圖為無垢2011年巡演於法國里昂舞蹈之家所開設工作坊。（攝影  金成財）

翻土的時候到了！

播安靜的種子  發春天的新芽 

春季班：2012/03/05 – 2012/05/25

夏季班：2012/06/04 – 2012/08/24 

                      3/5開始  每週一  入門    教師：蔡必珠 * （確定開班）

3/6開始  每週二  初階二 教師：鄭傑文  

3/7開始  每週三  初階一 教師：吳明璟  

                     3/8開始  每週四  入門    教師：林晏甄 * （確定開班）

                                                               

• 課程時間19:30 - 21:30 
• 每季課程共12堂單堂課程800元，整季4800元。初次報名者需繳交200元報名費
• 課程開始前30分鐘開放教室靜心準備及暖身。 

Q 無垢的這堂課教些什麼？
A 課程開始自中心軸——脊椎，帶領大家學習林麗珍老師多年來發展的無垢技巧。從核心肌群的鍛鍊漸及不同部位。練習「怎樣才是真正的放鬆」也練習「怎樣延展用力」，練習「信任自己也信任同伴」練習「感覺」。   

Q 我需要有身體基礎嗎？
A 每個人都可以練身體，我們歡迎沒有基礎的朋友從入門班開始！我們的學生當中也有專業演員和舞者，在這裡，歸零再開始，每個人都可以找到身體的新養分。 

Q 我該怎麼報名？ 

A 下載報名表、匯款繳交學費，填妥報名表並註明帳戶末四碼寄到報名信箱，信件註明「肢體開發班報名」。收到回覆確認即報名成功。報名時間自即日起到2/29。 

    匯款資訊：兆豐國際商業銀行永和分行  銀行代號017   帳號034-09-00894-4   戶名 無垢舞蹈劇場

Q 如果缺課該怎麼辦？
A 因課程有連貫性，若非必要請勿缺課。預先請假者可於該季補課完畢。（初階可於初階、入門班補課，入門可於入門班補課。）

Q 一個班有多少人呢？
A 因為老師會仔細調整每一位同學，所以每個班級的人數會控制在8 -15位同學。   

Q 如果我還有別的疑問......
A 你可以到無垢的臉書發問、寫信到上面信箱，或者打電話給我們，我們很歡迎回答您的問題！

EMAIL signup.wg@gmail.com（報名專用） 

TEL +886-2-8923-3888  

ADD 新北市永和區永貞路10巷4號1樓 

巡演側記 (hush)_6

巴黎（11/13-11/19）

之四 在虛實之間

夏佑宮的掌聲，或許只在那麼一兩秒鐘有些誘人。當舞者還處於內在的澎湃喘息中，觀眾決定中止這場夢，傾瀉他們兩個小時累積的情緒。拍掌如大雨蔓延開來，然而迷離中已混入心經的唱頌。舞者心裡專注數著鑼聲，究竟府身謝了幾次卻永遠數不清楚，幕最終闔上後一位女士走上台激動地跟我們講了些話，似懂非懂之際，才逐漸意識到戲已經散了。解開裙子、卸下指甲，台上布景道具逐一收拾起來。行政人員禮貌送走貴賓，技術們拿下耳機、把機器歸零。剛剛無論我們一起完成了什麼，此刻都已經結束了。

在世界之都的重要劇院，幾乎該來的人物都來了。彷彿舉行了兩日的慶典，大家一起經歷某種難以言喻的旅程，然後相互握了溫暖的手、輕碰醞紅雙頰，沒有太多恭維或崇拜，而是人與人之間的感恩。回到休息室，舞者交換平和而有默契的神情，熟練地拆頭髮、卸妝、整理服裝飾品。老師終於能紓緩她在別人面前勉強挺起來的身體，沈澱整日的心神疲勞。好像有很多重要的人對我們說了很多很棒的話。但是對跳舞的人來說，這些都不是太重要。並非淡泊名利這類偉大的原則，而是做事的人有他自己的浪漫。

某個時刻，老師在觀眾席看著舞台，偶然說著：看得見的其實是「虛」的，看不見的才是「實」的。正因如此，她拔掉動作的形式、讓人形的身心空掉，才得以走在變換的空間裡，做出一把開啟靈魂秘密的鑰匙。《觀》的舞台上多少符碼，其實從未曾囉嗦什麼，僅有一件事情要說──讓舞者不得不艱辛邁步的裙子、非得用雙手才捧得穩的燭盆──沉得下來，才走得出去。

如果人心真有榮耀，它從來無法在那些掌聲中被捉摸，只有在情節裡、在相遇相伴的片刻，才豢養它隱然的實在感。虛榮就像被陳腔濫調釀出的發酸的酒，越喝越難受；活在當下的舞台才是最棒的。

走出劇院的時候正是大好天氣。招搖的鐵塔培養旺盛的觀光人群，愉悅的空氣蒸騰在河水上方，有一種脫胎換骨混雜著微感慨的情懷。當身心都已深深吃進戲裡面的時候，已經無所謂上不上緊發條的問題了。最後一站，熟悉的里昂，故事才正要被紮紮實實地說出來。

巡演側記 (hush)_5

巴黎（11/13-11/19）

之三 兩個老靈魂的相遇

穿梭於不同的氣孔、細胞，每次一開門總有讓人驚艷之處。黑暗中數不盡的門，門外可能是更深的漆黑，或者整片的夕陽。敬畏或驚喜的背後，更對其如此包容涵納的質地有了多一層體會；在轉角出現的人是穿西裝仰頭走著、或者斜傾著龐大身軀匆匆迎面，各式各樣的人和故事。我們在後台、舞台、和排練教室往返，總是邊走邊張望著。巴黎鐵塔在窗外的冷空氣中招搖，我們在窗前暖身感受著它的存在。但這裡有更多東西等著被挖掘。

跟著身體工作的時候，時間有一種既恍惚又紮實的感覺。無垢的時間大概就是長成如此特殊的樣貌，十六年就某方面而言或許還是個嬰孩，另一方面卻又已經有了很老的靈魂。舞蹈因此從來不是個人的事，而一直都是「共舞」：和時間共舞、和空間共舞，和一草一木，那一丁點的聲響，及其背後深遠的節奏。於是來到同樣有著老靈魂的夏佑宮，「共舞」的要求以逐漸增強的力度呼喚著我們。我們在光滑的石頭地面練習著步伐，每一聲喘息都像被盡頭的某個誰接收了一般，消逝之際總有個「什麼」無言地回應。

這種說不上來的感覺透過一位傳奇的人物被投射出來。後台休息室與我們工作密切的服裝管理Dominique女士，從一個19歲少女便進劇院工作，至今已經38年。她打開工作室的衣櫃，38年來製作收藏的各種古典戲服精緻地陳列著，鑲邊、蕾絲、鈕扣，一排又一排，吐露曾經亮麗登台的鄉愁，讓同樣身為服裝設計的老師看了幾乎發暈。而當我們服裝組人員拿出《觀》所使用的老件衣服時，Dominique也快要不能呼吸，她小心撫摸著背兒帶上的手工刺繡，直說這就是她在博物館裡看到的東西。於是從口袋緩緩掏出一個精緻的小包包，裡頭拿出從未見過如此精巧的縫針，老師眼睛一亮，Dominique緩緩說道，她至今還跟著更老的前輩學習刺繡。她倆感受到的，不外是濃縮在衣服細節裡的廣袤時空，所帶來的強烈衝擊。

旅途中常常突然有人蹦出來跟我們說，無垢的舞令他想到了什麼（大多是不相干的事物）。真是老了，這種老並不是陳腐的時間積累而已；跨越時空的萃取往往勾出各式各樣的回憶。不知為何，來到夏佑之後，這樣的共感越發強烈，據說到了第二場演出，舞台上的能量飽滿，前所未見。Dominique在側台看著，眼角濕潤閃爍，她說她回到了十多年前夏佑最鼎盛美好的時光，看到當時一位年輕的男歌劇演員，跟著我們的樂舞相唱和。這位男演員去世多久了呢？何須在意，當他被感受到時，他便真切存在了。人都是如此，以虛空的身體映襯時間的河。